"2025年去日本读表演类研究生该怎么准备?"作为带过三届艺术留学的“老江湖”,今天说点大实话。去年我带的学生里,有个姑娘差点被中介坑去读"野鸡学部",幸亏及时换了方案,对了拿到了多摩美术大学的offer。
一、选校避坑攻略
别光盯着东艺大!武藏野美术大学的肢体表现专攻、京都造型艺术大学的舞台设计方向,这些冷门宝藏专业竞争小一半。去年大阪某私立大学被曝出用留学生充数,选校时一定要查清楚"日本語別科"和"大学院"的区别。
二、材料准备潜规则
作品集别傻乎乎放舞台照。东京某教授私下透露,他们更看重创作过程,排练日记、服装设计手稿这些"边角料"反而加分。有个学生把失败13次的编舞方案做成折线图,直接让考官记住。
三、面试致命细节
千万别背稿子!早稻田的藤井教授说,他们故意会打断考生发言,去年有个男生被问"如果让你改编《罗生门》会怎么处理",结果他现编了现代舞版本,当场拿到内诺。
四、费用真相
别信中介说的15万够用。算笔实账,武藏野的修士课程第一年要交148万日元(约7万人民币),加上租房押金、材料邮寄费,没20万存款证明真的悬。但有个省钱诀窍——申请文部省奖学金可以覆盖70%学费。
发现很多同学在纠个人觉得言学校的选择,这里提醒下,表演类最好选有艺术辅导的语校,比如横滨设计学院的语学部,他们每周有两次剧场实训课,去年有6个学生通过这个渠道拿到推荐信。
日本艺术类研究生申请作品集准备技巧
第一步,搞明白教授要啥
日本艺术院校的风格差异大,比如东京艺术大学注重传统技法融合,武藏野美术大学更看重概念创新。建议提前半年做功课,
1. 上官网扒教授的研究方向,看他的论文和作品
2. 找该专业毕业展的作品照片(很多学校官网会公开)
3. 混迹日本艺术类论坛,比如「美術手帖」的讨论区
举个真实例子,去年有个学版画的朋友发现多摩美术大学某教授痴迷“废材再利用”,特意做了组用咖啡渣创作的套色木版画,直接拿到内诺。
第二步,作品筛选别贪多
千万别把十年来的作品全塞进去!日本教授更看重深度而非广度。建议,
选5-8个完整系列作品(单件作品不超过3个)
至少包含1个与申请方向直接相关的主题创作
放1-2个跨媒介尝试(比如学平面设计的可以做个小装置)
有个小窍门,把作品按“基础能力-专业能力-创新思维”分三类,每类挑最能打的。比如申请油画专业,可以放,
1组人体素描(展示造型功底)
2个完整油画创作(表现主题思考)
1个综合材料实验(比如在画布上结合刺绣)
第三步,排版要会讲故事
见过太多好作品毁在排版上!记住这三个原则,
1. 阅读动线,按“灵感来源-草图-过程-成品”顺序排,让教授看到思考轨迹
2. 留白艺术,日式审美讲究余白,千万别排得密密麻麻
3. 纸质实体,很多教授更看重实物手感,建议用和纸或棉质纸打印
重要提醒,千万别用某宝模板!去年京都精华大学考官直接吐槽过“中国学生作品集长得像亲兄弟”。可以试试日本设计师爱用的「かな見出し」排版法,重点信息用竖排文字标注。
第四步,文字说明这样写
日语描述要精准克制,记住这个公式,
```
技术手法(材料/尺寸)+创作动机(为什么做这个)+问题解决(遇到啥困难怎么克服)
```
举个反例,
×「通过这幅作品表达对社会的批判」
○「使用报纸拼贴再现涩谷十字路口(100cm×150cm),记录疫情期间人与人的物理隔离,在图层处理上尝试了13种遮挡方案后选定半透明硫酸纸」
有个小心机,在作品集说一千,道一万加一页「次にやりたい研究」,简单两句话说明入学后想发展的方向,教授会觉得你是有备而来。
第五步,细节决定成败
这些坑千万别踩,
作品照片务必专业拍摄,别用手机随便拍(背景统一用灰色卡纸)
视频作品要传油管生成二维码贴在作品集上
立体作品别只放照片,附上mini模型(3cm左右大小粘在角落)
装订选裸背线装而不是胶装,方便教授平摊翻阅
记得准备个衍生品,比如做视觉传达的可以设计个作品集同主题的徽章,见面会时别在包上;搞陶艺的带个试片小样,用和纸包好夹在说一千,道一万一页。
时间规划要趁早
别等到出愿截止前三个月才动手!理想节奏是,
提前1年,确定3所目标院校,开始针对性创作
提前6个月,完成80%作品,开始拍作品照片
提前3个月,制作日英双语版本(很多学校要英语副本)
提前1个月,找日本前辈或私塾老师做最终校对
说一千,道一万说个冷知识,东京五美联盟的教授们每年要看成千上万作品集,平均每本停留时间不到2分钟。所以一定要在翻开前5页就放出王炸作品,千万别把好货藏在说一千,道一万。
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